Vologda tkanje čipke: istorija i fotografije

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Zadnja izmjena: 2024-02-26 04:34

Pletenje čipke je posebna vrsta narodnog zanata. Zanatlije iz Vologde stvorile su prozračne i zamršene uzorke uz pomoć bobina. Uređaj za pletenje bio je običan drveni štap. Prepoznatljive karakteristike gotovih proizvoda su bogatstvo ukrasa, raznovrsnost dezena, čistoća linija i poštovanje geometrijskih proporcija.

Prvi sastanak

Vologdska čipka je poznata po svojoj posebnoj, originalnoj izvedbi. U stvaranju svojih radova, ruske majstorice su bile inspirisane uzorcima drvorezbarenja, kojima su arhitekte velikodušno ukrašavale fasade zgrada. Na izbor dezena uticali su i tradicionalni ornamenti tkanja za severne regione Rusije.

Special Become

Ruljarice su našle upotrebu i za drevne motive veza. Upečatljiv primjer toga su bestežinski i prozirni uzorci svih vrsta "pahulja" i "pauka". Vologdska čipka blisko odjekuje "Vologdskom staklu". Ova trgovina postojala je samo u okrugu. Radove domaćih majstorica odlikuje puno karakterističnih osobina:

• glatka i zakrivljenalinija;
• jasan i ritmičan ornament;
• prisutnost geometrijskih oblika;
• obilje biljnih motiva.

Prirodne slike preovlađuju u radovima rukodeljica. Ponavljaju zavoje grana, obrise latica i lišća. Ponovo kreirajte konture potkova i otvorenih lepeza. Sve zajedno čine jedinstveni kaleidoskop čuvene Vologodske čipke. Raskošno je ukrašena izduženim djetelinama i šiljastim pupoljcima, zaobljenim pupoljcima i mlazom jutarnje rose.

U proizvodima sjevernih majstorica jasno je vidljiv opći trend tkanja. Svi motivi su raspoređeni u obliku širokog bordura koji okružuje jezgro rada. Crteži se spajaju i formiraju kićene ornamente. Između njih i središta protezala se bestežinska paučina, tvoreći otvorenu pozadinu. Gledajući pažljivo Vologdsku čipku, možete vidjeti da su svi uzorci napravljeni u zrcalnoj slici.

Oni su simetrični i ujednačeni. Ovu tehniku su naširoko koristile ruske majstorice. Dao je proizvodima posebnu jasnoću, statičnost i strogost. Pozadinu su zamijenile takozvane rešetke, od kojih je poznato nekoliko desetina varijanti. Povoljno su naglasili sastav proizvoda, ideju rukarice. Pjesme i pjesme su sastavljene o uzorcima Vologdaske čipke. Oni služe kao obavezni atribut dizajna turističkih knjižica o sjevernim regijama Rusije. Čipka je ta koja još uvijek personificira originalnu rusku umjetnost tkanja.

Historijska digresija

Čipka od davninaisključili rubove svečane i svakodnevne odjeće. Bili su ukrašeni posteljinom i stolnim tekstilom. Ove neobično lagane i prozračne proizvode stvorili su predstavnici apsolutno svih ruskih klasa. Komadi Vologodske čipke prenosili su se s generacije na generaciju. Za kraljevski dvor tkani su ukrasi od zlatnih i srebrnih niti.

Seljaci su koristili lanena vlakna. Kasnije su prešli na pamučne niti. Istoričari kažu da se umjetnost izrade čipke u regiji Vologda oblikovala krajem 17. stoljeća.

Proizvodnja

Gotovo dvije stotine godina proizvodi se pletu kod kuće. A početkom 19. vijeka podignuta je specijalizovana fabrika nekoliko kilometara od modernog grada. Na njemu su svaki komad vologdske čipke tkale kmetovine. Početkom 20. veka u Vologdi se konačno formirao zanat za kreiranje ažurnog dekora. Istakle su se iglice okruga Gryazovetsky i Kadnikovsky. Svaki od njih imao je svoj jedinstveni stil. Koristili su originalne ukrase koje samo pravi poznavalac ove umjetnosti može razlikovati.

Krajem 19. veka oko 4.000 žena se bavilo pletenjem čipke na teritoriji Vologdske gubernije. Početkom 20. vijeka već se 40.000 djevojaka bavilo ovim zanatom. Moda za dekoraciju od ažurnih ornamenata proširila se na glavne gradove Rusije, a zatim se pojavila u zapadnoj Evropi.

Prošlost i sadašnjost

Prve radove odlikovalo je obilje stilizovanih prirodnih motiva u obliku ptica ibiljke. Vremenom su se tradicije tkanja Vologdske čipke postupno mijenjale. Danas domaće majstorice sve više koriste geometrijske konture, neobične cvjetne oblike i monumentalne elemente. Tokom stoljeća, rukotvorke su redovno dobivale međunarodne nagrade i nagrade. Zaslužili su priznanje u Parizu i Briselu.

Vologdska čipka: uzorci

Ažurno tkanje niti danas se koristi ne samo za ukrašavanje posteljine i odjeće. Koristi se u proizvodnji božićnih ukrasa, predmeta za domaćinstvo. Od njega kreirajte samostalne elemente ormara. Snježnobijele kragne i manžete, pelerine, šalovi, kecelje i boleri su veoma popularni među modnim ljubiteljima.

Najpopularniji uzorci među današnjim fashionisticama su "kosoryadka", "kornjača", "porculan", "pauk". Kao i "ključevi", "ribe", "repeek", "krugovi", "mlin" i "brodovi". Poznati su motivi "put", "pletenica", "polotnyanka" i "teci rijeka". “Grane-žice”, “obrve-mučenja” i “novac” izgledaju originalno.

Moderne šilje pokušavaju ponoviti motive vologdske čipke za pletenje. Proizvodi su prozračni i otvoreni, ali ipak malo drugačiji. Oni su imitacije i stoga su inferiorni u odnosu na original.

Tehnologija

Visoka cijena pletenih, a ne pletenih proizvoda je zbog velikog broja upotrijebljenih niti. U nekim modelima dostiže šezdeset. Praćenje tolikog broja bobina je jakoi veoma teško. Bušene karte pritekle su u pomoć modernim rukotvorkama.

Ovo su šablone koje olakšavaju kreiranje složenih uzoraka. Učvršćenje je lim u kojem je napravljen veliki broj rupa. Bušena kartica pomaže šijanicama da se ne zapetljaju u konce.

U 20. veku uzorci za odmerenu čipku su izvučeni iz radova talentovanih slikara. Evo samo najpoznatijih imena:

• A. A. Korableva.
• M. A. Guseva.
• B. V. Sibirtseva.
• B. D. Veselova.
• B. N. Panteleeva.
• M. N. Grunicheva.
• E. I. Humala.
• B. N. Elfina.
• K. V. Isakova.

Trenutno postoji samo nekoliko umjetnika koji kreiraju ukrase za pletilje. Ova profesija je gotovo potpuno zaboravljena i sklona zaboravu. Ali bez toga ne može se stvoriti ništa novo. Prethodno razvijeni čipovi se prenose iz ruke u ruku. Oni su prototip budućeg proizvoda.

Fotografija Vologdske čipke pokazuje koliko je to mukotrpan i složen posao. Jedno pogrešno pomeranje bobina dovodi do gubitka integriteta šare, promene ukupnog utiska o proizvodu.

sovjetski period

U eri SSSR-a na teritoriji regiona postojalo je nekoliko specijalizovanih preduzeća odjednom. Svi su se bavili proizvodnjom čipke. Fabrika Snezhinka s pravom se smatrala liderom u ovoj oblasti. Na njoj je radilo više od hiljadu šiljarica. Glavna radionica nalazila se u centru Vologde, u ulici Uritskogo. Zapošljavao je samo nekoliko stotinažene.

Svi ostali su tkali svoje proizvode kod kuće, nalazeći se u udaljenim selima i selima regije. Bajke su se smatrale glavnom temom proizvoda Snezhinka. Njeni motivi trasirali su se u dizajnu salveta i kragni, šalova i manžeta. Obilježje proizvodnje bio je ažurni stolnjak "Scarlet Flower". Dobitnica je niza vrijednih nagrada i svjetskih priznanja.

Oblik središnjeg motiva je podsjećao na nepoznati buket. Mali cvjetovi i listovi isprepleteni u njegovom središtu. Zajedno su činili jedno platno slike. Prozirna pozadina koja okružuje sliku skreće pažnju na srž kompozicije. Kreacija ovog prozračnog remek-djela pripada V. D. Veselovoj. U preduzeću Snezhinka radila je kao vodeća zanatlija, a istovremeno je kreirala ukrase i šablone za ručne žene. Kasnije je njen rad nastavila kćerka N. V. Veselova. Radom fabrike upravljao je umjetnik G. N. Mamrovskaya.

Izvorne tradicije

B. N. Elfina je još jedna izuzetna zanatlija udruženja. Ona je obožavateljica upotrebe velikih i voluminoznih formi, koje se kombiniraju s najfinijim paučinastom pozadinom. Elfinino najpoznatije djelo bila je ploča Singing Tree. Rukarica je ovaj rad predstavila na sudu čipkarica 1978.

Kreirajući ovo platno, majstorica je bila inspirisana prolećnim buđenjem prirode. U njega je stavila slike ptica raspjevanih i rascvetalog cveća, nabreklih pupoljaka i prvih listova. Uzorak "Pjevajućeg drveta" pokazao se vrlo gustim, zamršenim. Ali pozadina koja ga je okruživala ispala je neverovatno prozračna i bestežinska.

U radu su korištenidebele oštre niti i snježno bijela pamučna vlakna. Njihova kombinacija daje panelu neobičnu srebrnu nijansu. Na svjetlu izgleda vrlo lagano, u sumrak postaje kontrastniji i teksturiraniji.