Kompozicija okvira: osnovni elementi, pravila konstrukcije, ivice, kompozicioni okvir i savjeti iskusnih fotografa

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Zadnja izmjena: 2024-02-26 04:33

Profesionalni fotografi znaju važnost kompozicije. Da bi slika ispala prirodno i spektakularno, potrebno je da se pravilno fokusirate na prikazani objekt, a poznavanje osnovnih pravila kompozicije pomoći će vam u tome.

Boje

Naučno dokazano da svaka boja ima emocionalni uticaj na osobu. Dakle, tople boje (crvena, narandžasta, žuta) i njihove nijanse povezane su sa suncem i ljetom. Hladne boje, poput ljubičaste, ružičaste i plave, vizuelno udaljavaju objekte od posmatrača. Povezuju se sa vodom, zimom i hladnoćom.

Posebnu pažnju treba obratiti na zasićenost ako želite da kompozicija kadra na fotografiji izazove određeni osjećaj kod publike. Da biste stvorili osjećaj nostalgije i mira, koristite nježne tonove. Ako želite da privučete pažnju, kreirajte senzualni okvir koji će ljudi dugo pamtiti, dajte prednost jarkim bojama.

Profesionalci upozoravaju početnike na greške pri odabiru boja. Kako bi fotografija bila harmonična,ne postavljajte mrlje svijetle boje dalje od najvažnijeg predmeta. Ovo će zbuniti gledaoca i spriječiti ljude da pravilno vide okvir.

Contrast

Fotografija bi trebala privući pažnju. Slijedite savjete u nastavku kako biste zadržali pogled na sliku.

• Uobičajeno je snimanje svetlih objekata na tamnoj pozadini, i obrnuto.
• Ako fotografirate ljude, izbjegavajte smeđe i žute pozadine. U suprotnom, slika će ispasti neprirodna.
• Ako ideja to ne zahtijeva, nemojte koristiti šarene pozadine, jer one odvlače pažnju sa glavnog objekta.

Zapamtite da svi objekti moraju biti u nekoj vrsti ravnoteže. Stoga, kada stavite svijetli predmet u jedan dio slike, vodite računa da u drugom postoji nešto što će također privući pažnju gledatelja. To može biti akcija ili prskanje boje.

Tekstura i uzorci

Uzorak na fotografiji je višestruko ponavljajući objekat koji stvara kompoziciju okvira. Ova tehnika se može koristiti u fotografiji interijera, krajolika ili arhitektonskog spomenika. Teksture, u kombinaciji sa svjetlom i sjenama, daju malo poleta slici. Uz njihovu pomoć, možete se fokusirati na različite materijale.

Pravilo neparnih objekata

Iskusni fotografi savjetuju postavljanje neparnog broja objekata u kadar. Vjeruje se da će to pomoći gledaocu da se fokusira na važne objekte. U nekim slučajevima, naravno, ovo pravilo se koristinije dozvoljeno: na primjer, ako snimate porodični portret.

Lokacija objekata

Kompoziciju okvira treba izgraditi tako da važni elementi fotografije formiraju najjednostavnije geometrijske oblike, kao što su kvadrati ili trouglovi. To će vam omogućiti da se fokusirate na prikazane objekte. Ovaj savjet daju profesionalni fotografi.

• Pravokutnici i kvadrati izazivaju osjećaj stabilnosti.
• Krugovi i ovali povezani su sa mirnom i ugodnom atmosferom.
• Trougao na dnu okvira stvara iluziju stabilnosti. Ako ovaj oblik postavite na vrh fotografije, to će dati osjećaj nestabilnosti.

Već smo govorili o balansu boja u okviru iznad. Ne zaboravite da predmeti moraju odgovarati jedni drugima po veličini i volumenu. Ako ste postavili veliki objekat u jedan dio slike, onda koristite ugao da fokusirate subjekt u drugom dijelu.

U nekim slučajevima, kompozicija kadra u fotografiji mora biti izgrađena koristeći zakone simetrije. Ponekad se glavni subjekt postavlja u centar kako bi se stvorio neobičan snimak. Kompozicija je centrirana (važni objekat je tačno u sredini), što znači da se ostali objekti mogu postaviti simetrično jedan prema drugom. Ako snimate pejzaž s vodom, pravilo simetrije je obavezno! Odaberite ugao tako da objekti i njihovi odrazi budu simetrični i snimite jednu od najboljih fotografija u svom životu.

Pravilo zlatnog preseka

Ako se okrenemo istorijskim podacima, možemo shvatiti da su stari Egipćani znali za ovo pravilo. Svjetski poznati umjetnik Leonardo da Vinci radio je na proučavanju svojstava zlatnog presjeka. Šta je suština pravila? Potrebno je vizuelno "podijeliti" okvir na 9 jednakih dijelova. Tačke preseka linija nazivaju se čvorovi pažnje. Ovdje treba postaviti glavni predmet okvira. Zanimljiv efekat možete postići postavljanjem linije horizonta na nivou jedne trećine slike.

Profesionalci savetuju da ne zanemarite pravilo zlatnog preseka, jer će njegovo korišćenje fotografiju učiniti harmoničnom. Inače, moderne kamere imaju mogućnost prikazivanja takve mreže, što fotografima olakšava rad.

Linije

Profesionalci savjetuju da se kompozicija okvira izgradi pomoću dijagonalnih linija. Ova tehnika se smatra jednom od najefikasnijih, uz nju se stvaraju visokokvalitetne slike. Suština tehnike je postavljanje svih najvažnijih objekata duž dijagonala. Ovo će vam omogućiti da "usmjerite" pogled gledaoca u pravom smjeru.

Ljudski mozak percipira svijet oko nas s lijeva na desno i odozdo prema gore. Ljudi proučavaju fotografije istim redoslijedom, pa stavite važne stavke u donji lijevi dio fotografije. To će vam omogućiti da pravilno postavite akcente u kompoziciji u okviru. Fotografije predstavljene u ovom članku ilustruju ovu tehniku.

Linije ne moraju biti ravne. Koristeći glatke zakrivljene linije, nenametljivo "pratite" gledaoca do glavnog elementa.okvir. Možete "voditi" oči ljudi pomoću linija koje se ukrštaju. Ako je tačka preseka ispred objekta na koji želite da se fokusirate, tada će igrati ulogu strelice. Ako se linije seku izvan okvira, onda se stvara iluzija slobodnog prostora, dodaju se dubina i perspektiva.

Format

Kada sastavljate svoj okvir, ne zaboravite da koristite vertikalne okvire za vertikalne objekte, a isto vrijedi i za horizontalne objekte. Prva opcija je pogodna za snimanje portreta, visokih zgrada i kula. Koristite horizontalnu kompoziciju kada snimate pejzaže.

Zanimljiv način da se istakne radnja i kompozicioni centar pomoću ivica okvira je tehnika koja se zove "okvir u okviru", ili kadriranje. Okviri uključuju prozore, viseće grane, vrata i lukove.

Ugao i tačka snimanja

Iskusni fotografi znaju iz prve ruke koliko je važno pronaći pravi ugao. Evo nekoliko savjeta profesionalaca o tome kako odabrati najbolju tačku gledanja.

• Kada snimate portret, postavite kameru u nivo očiju. Ako fotografišete osobu u punoj dužini, postavite tačku snimanja na nivou struka subjekta.
• Pazite na poziciju linije horizonta: ona ne bi trebala dijeliti okvir na dva jednaka dijela. Gledaocu će biti teško da se fokusira na važan objekat ako je bukvalno podeljen na pola.
• Kamera mora biti locirana u nivou prikazanog objekta. Ako afotografirajte predmet ili osobu odozgo, izgledat će premali, i obrnuto.

Perspektiva

Ako snimite fotografiju ne vodeći računa o pravilima kompozicije kadra, slika će ispasti dvodimenzionalna. Međutim, profesionalci su naučili da prenesu volumen, ili dubinu prostora, ili perspektivu, koristeći tri plana: prednji, srednji i zadnji. Razmotrimo ovu tehniku na primjeru krajolika. Postavite male predmete kao što su kamenje u prvi plan, drveće i grmlje u sredini i planine u pozadini.

Postoji još jedan način da se prenese perspektiva. Da biste to učinili, morate glavni objekt staviti u prvi ili srednji plan i zamutiti pozadinu. Fotografi savjetuju korištenje najšireg otvora blende za prirodno zamućenje.

Sa iskustvom ćete naučiti kako prenijeti dubinu okvira koristeći boje i nijanse. Osjećaj volumena će se pojaviti ako se tamniji objekti stave u prvi plan. Poznato je da svijetli objekti izgledaju udaljeniji, dok se tamni objekti čine bliže.

Pokret

Kada gradite kompoziciju okvira, morate uzeti u obzir mnoge detalje, među njima - kretanje. Ako snimate objekat koji nije u statičkom stanju, morate ostaviti slobodan prostor ispred njega. Okvir će izgledati kao da je subjekt upravo "ušao" u njega, dajući iluziju prostora.

Vježba

Iskusni fotografi savjetuju početnike da iskoriste svaku priliku za vježbanje snimanja. Osnovne tehnike gradnjekompozicije se mogu naučiti u prilično kratkom vremenu, ali je potrebno steći lično iskustvo u kreiranju fotografija i stalno povećavati bazu znanja.

U ovom članku predstavljene su samo osnove kompozicije okvira. To ne znači da se sve gore navedene preporuke moraju bespogovorno poštovati. Morate znati pravila po kojima se kompozicija gradi, a svjesno kršenje istih omogućit će vam da kreirate jedinstvene snimke.